汉字设计作为一个有着丰富的蕴涵、开放性的内容和千变万化的设计语言与视觉形式，对于平面设计非常重要。了解四五千年不曾间断的中国汉字研究的基本主流和发展概貌，分析研究汉字设计的形意，对于现代汉字设计、现代视觉设计思维的开拓以及符合现代意识的设计文化底蕴的增强有着实用而积极的意义。汉字设计是构成汉字形态、笔画和结构等形式与造型理论的探求。汉字设计的过程也是一个将创意视觉化、符号化的过程，思维根据设计意象对视觉元素进行挑选、变换、组合 ；汉字设计也可以图形符号作为手段传达信息，其信息的整体由两种不同结构的符号承载着，即文字与图形集于一身。这两种结构通常是同时出现、互相补充，衍生出信息传达与解读的优势。今天，汉字设计的视觉传达需要突破一般视觉习惯，力求以集约化、符号化的形式表现最深刻而丰富的内容，通过高度精练的视觉图形语言和易于理解的秩序传达预想的意义。 　　 　　一、形 　　 　　“形”，“有广义和狭义的认知，广义的‘形’是指所有与形相关的可视形态的统称；狭义的‘形’则是指具体的图形、形状等”。“形”主要通过视觉感知，视觉就是通过人的视觉器官来感知某一客观事物在某一特定时空的一种最初级的认识活动。视觉语言是用视觉表达思想感情的手段，它通过造型媒介和语言手法表现出来。“现代设计的理论首先是着眼于视觉。”①对于汉字设计这一对象的把握，以视觉语言为基准的研究意识，更为集中地体现一种即时的视觉效应的追求，“是在生命感应之流的多维上截取的一个精粹的断面，是智性和感性的凝结。”汉字设计的研究以“形”视觉语言为基点，在于更好地理解汉字设计何以实现表现的精确和视觉沟通的顺畅。 　　 　　1. 变形变异 　　文字的第一性是传达，变化则是以传达为目的而在设计中运用的必然趋势。这里的变形变异是赋予汉字鲜明的个性而做的区别于电脑印刷规范字体的设计。这类汉字字体的设计常常建立在电脑印刷规范字体的结构构架上来做笔画的“文章”。设计基本是汉字印刷规范体的形与结构的再造，适度的扩张或收缩，有意的繁与简、增与省、断与连等以达到匠心独具。在实用的汉字设计中，为了适应特定的环境、产品特征与定位等的需要或追求特殊的表现趣味，表现个性特征与明朗的风格，往往做区别于电脑字库字体的特殊设计。借助汉字的电脑印刷规范字体的结构进行笔画的重新修改、规整、斜度、弧度、空白、切划、分割上的变形或赋予一定的特征，使原汉字字形显现出特殊而新颖的新字形。另外，特异组构也成为汉字视觉语言表现的手段。特异是在平面的构成语言中常见的一种形式，也同样成为汉字设计的手法之一。 　　 　　2. 移花接木 　　生活中事物的相互关系及其发展变化往往是依一定逻辑进行的，违背逻辑而有悖常理的结合常被视为幻想。然而，世界的复杂性就在于诸事物间的相互关系并非都在人们的经验之中，隐伏在逻辑定理之下的潜在的关联性往往造成了新的事物的诞生。如同物质世界中新的组合诞生新的事物一样，这种创造性的联想给了设计创造以极大启示，促使人们通过积极的记忆联想，以事物的表象为起点生发开去，通过加工组合，设计出新的汉字形象。汉字的异形同构即是指将两种不同的字体部分同时构成一个完整的字或字组的形式，会产生同构异形的效果。异形同构的手法在处理一个字体形象时多以两种或三种字形同构在一起，如黑体部分截取与隶书体同构，通过这种方法可以使平淡无奇的常见的印刷汉字字体形象改变，释放出原来字义没有的意外潜能。置换同构是移花接木的另一种视觉语言的表现。置换是指某一汉字结构形与形或某字与字的更改或变换；而同构则是找到事物内部构造相同的关系，使之保持信息的交换，亦即“沟通”，从而达到融合的目的。 　　 　　3. 反转相关 　　图底反转对于平面设计并非一个陌生的名词。平面设计中“图形与基底”、“正形与负形”“实空间”与“虚空间”就是这种心理规律的运用，即设计师在设计时要考虑正形，又要考虑到负形。在研究图底的矛盾反转现象中，可以发现反转与图底交接的轮廓线具有联系，也就是说轮廓线作用于图底的任何一方都可以形成实体的形象，即共用一形。共用一形表现几个形共同借用一个形才形成完整的形状。轮廓成形具有两面的性质，如同齿轮相交，紧紧地依据一条严密的交接线而构成各自完整的形态。这种一形多用、以有限创造无限的手法，反映出东方式的智慧，在汉字设计中也常常利用这样的视觉表现。共用一形作为反转相关视觉语言，有其限制的条件，即作为设计的一组汉字中有着同样的偏旁部首，这样就可以把它提取出来合并为一，围绕着一个共同的偏旁部首，合理安置这组文字的剩余部分，使之皆可恢复原初完整的汉字形态。共用一形由于汉字笔画、结构共用，产生形态的趣味性、符号性、合成感与大众化成为创意汉字设计中广泛运用的形式。 　　 　　4. 将虚拟实 　　汉字的虚空间是相对于实空间而言，虚与实的相互补充，构造出汉字字形兼容并蓄、若隐若现的效果。笔画减省就是汉字设计将虚拟实的视觉语言表现。由于汉字是笔画性文字，因此，笔画减省即是从笔画上入手，将汉字繁冗的某一笔画或细部笔画省略，保留汉字的关键部分，就能触发对该字的完整感觉，从而达到以部分来感知整体视觉效果。纵观汉字发展史，汉字笔画减省在艺术上增添了审美的情趣。在西湖的湖心亭有清朝乾隆皇帝所题的两个奇怪的文字“二”。其实这两个字是“风（风）月”二字的字心，“风（风）月”二繁体字去掉了外边的包围结构，暗指“无边”，此字意思为“风月无边”，形容此处风景无限优美。这种启人智慧的暗喻手法，使人领略文化上的乐趣，极易吸引好奇的目光，又具有传递信息的功能，可谓是一石二鸟。 　　 　　5. 破中重生 　　正常而熟悉的形象很难引起人们的强烈感受，有目的地将其加以破坏，把熟悉的事物引向陌生并进行重新审视，不完整的形态所带来的刺激会打破人的正常心理，从而发现以前没有感觉到的新的视觉形态和新的视觉冲击。这种破坏的实质仍然是创造，它的价值在于破坏中诞生新的生命。把原有的字形解体，打破原来的结构关系重新组合，也是破坏中创造的构形手段，即分解重构。现代汉字设计以解构的方式将汉字笔画分解而重构，亦字亦画，在辨识中产生意趣。分解是将汉字笔画分解开来，以点、线、面的元素形式展现。重构是汉字不再着眼于单独的完美，每一笔画按照符合美的规律和空间的需要重新组合，或以一种前所未有的全新的线条组合形式，重塑汉字的形式，造成汉字的“陌生化”，以提高汉字形象的视觉冲击力。 　　 　　6. 节外生枝 　　汉字字形外加装饰是通过修饰和增加纹样以显示汉字字体的精神面貌的一种表现方法。在汉字的笔画之外添加图形，或者将笔画处与线条接续，就如同树木上生出的枝桠、结出的果实或扎下的根须，好似“节外生枝”。由于添加图形并没有使汉字的原形改变，因而，倘若删除这些图形，仍然不会影响人们的阅读。加入的装饰图形突破了文字原形的意境空间，使观者在阅读笔画文字时与节外生枝之形所传达的信息沟通，为原来单薄的视觉思维添加了装饰的情境，渲染了氛围。外加装饰的处理，突出了字体结构的形式感和图形语言的意趣。在欧洲中世纪手稿中，词首字母被书写成复杂的装饰花纹，人们故意把花饰和字母书写形式融为一体，但却使人难以辨认。后来在欧洲古典戏剧、小说封面、酒店招牌上也有类似的花饰线体的使用，设计上利用如发丝似的形式圈绕，线条时细时粗，流畅优雅、古典细腻，有种如歌如诉般的浪漫情怀。外加的装饰线条在人们充分发现和肯定了汉字笔画独立的抽象之美的同时，延伸笔画并使之曲折，就成为丰富的汉字结构的装饰方法。汉字外加的装饰如同有形无声的乐章，渲染了文字的气氛，使汉字形象丰富饱满，特征更加鲜明，让人品味到神奇的韵律。 　　 　　7. 以图结字 　　由于汉字源于象形文字，从广义的视觉效应角度讲，任何一种形式的汉字字体都具有图形意义，可说它既是文字又是图形，是具有特定涵义和一定形态的一种文字图形。平面设计中，风格各异的汉字形式产生的亦是图形性的视觉效应，可以视为已经规律化、规范化的图式造型，具有视觉形态的语义性。中国民间的能工巧匠就不放弃字面之内的装点，借助书法的笔形，换墨黑为丹青，将图形限定在笔形的范围内，用丰富具体的视觉形象作为汉字的笔画，字意与图意相互映衬或相互结合，成为笔中适形的表现。以字绘图也是很有意思的一种设计语言，从形式上看是以字作为绘制图形用的点、线、面、装饰等，将整篇的文字视为无数的点，积点成线，画出特定的图形。现代设计则以单个汉字作为点的元素，点的密集形式构成平面的大而新的汉字形或图形。就如同小孩捉迷藏的游戏，将原本直白平铺的语言含蓄地表述出来。它可以将最呆板的文字形编排成气象万千的新的形，产生字意画境，用美的形式活跃观者的视线。 　　每个汉字设计并非应用一种表现手法，上述所列汉字字形的视觉表现往往兼用，灵活处理，但皆为信息传达服务，追求独特的个性表现，以求独树一帜或趣味感。 　　 　　二、意 　　 　　“意”，《说文解字》中解释：“意，志也。从心察言而知意也。从心，从音。”③在汉语中“意”词的运用广泛与独特形成了一个系统，从设计艺术的角度说，传统意义上人们往往把设计的内涵、设计的思想概括为“意”。日本设计学会会长宫崎清教授认为由“音”与“心”所构成的“意”，“代表将心中生起的事物，转换成例如象声音这种人们可以感觉到的东西。”即同“设计”一词， 为“人心之精华”。④《辞海》中，“意”，有“意思、意味”等解释。⑤由此解而延伸出意匠、意图、意象、意义、含意、意味、意趣、意蕴相关含义的词语。宗白华先生曾引述江顺贻的话：“始境，情胜也。又境，气胜也。终境，格胜也。”⑥继而解释道：“‘情’是心灵对于印象的直接反映 ；‘气’是‘生气远出’的生命 ；‘格’映射着人格的高尚格调。”⑦这说明“意”是一个集“情”、“理”、“气”、“格”等多种因素的复合体。反映着主体与客体的关系。从设计的过程包含着两个步骤可以看出： 　　第一个步骤是客体主观化，即在设计活动进入实质性操作之前的具有创造性的想法。“意”是客观物象与设计者主观情思的结合物。如 ：意匠，谓作文、绘画等事的精心构思；意象，文艺创作过程中意象亦称“审美意象”，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。第二个步骤是主观客体化，即完成设计后的具体的“形”所呈现与传达的信息、旨趣与意义等。“意”是由设计者想象加工而成，从生活的真实到艺术的真实且具体化的感受。 　　设计之“意”是对造物对象的完整性把握，是造物与审美活动中产生的具体意识形式，它亦是感性映象被审美注意的选择，并为设计师的思维所改造，使之符合改造目的的产物。设计活动虽然从感性经验出发，但随着对客观事物认识的深化，逐渐将事物自身的感性特点整合，抽象出表象的概括性、可视性，不断获得准确、概括、涵义丰富的概念，然后通过逻辑推理、判断的思维过程而形成设计观念。所谓物以情观，设计之“意”是审美心理活动的产物，必然伴随着情感活动。因此，“意”又是以情为基础，既产生于情又是情的表现。作为设计艺术，必须以客观具体的物象为基础，以主体真挚的情意为主导，使二者在思维中化合为设计之意象，借助于一定的技术与艺术手段物化为设计产品。设计创造中的客观物象与主观情思通过“意”这一中介得到过渡、融合、升华，使得设计超越了一般平常化的现实原貌，成为一种积极的表现和创造。汉字是一个载体，这个载体所担负的任务传达——“意”的发现和创造、交流与理解，即视觉语言除了体现理性思维的形式结果外，还在于透过视觉语言内在的思想和情感，界定设计所要传达的意念，促成设计创造与观者的良性对话，实现有效的沟通与传达。汉字设计不单是字体外“形”的设计，还要以汉字的内容为依据，进行艺术处理，使之生动，包括形式美给予人的情感渲染，是趣味格调的表征。 　　总体来讲，“形”与“意”所指是两种不同性质的概念。“形”虽是人造之物，却是人有意识、有目的的创造性活动，和“意”有着天然又有十分密切的关系。而“意”属于意识形态，可与“形”等客观事物相分离，以概念和印象的方式存在于人们的思维和记忆之中，也可通过“形”引起和影响认识与评价。因此“形”与“意”之间方式之一是由“意”去创造“形”，即先立“意”，或者先创“意”，根据“意”的特点和表达“意”的要求去寻找、选择、加工、组织、探索与创造适合的“形”，使“形”成为承载“意”的载体 ；方式之二是由“形”去引发“意”，这就要求设计者赋予“形”引人注目的视觉魅力，使“形”在观者的直觉中、认识后，有所感悟、有所意识。如上所述，优秀的汉字设计的“形”是设计的外表构成，或美观、方便、实用 ；或个性、独特，是直观造型的静止之美。汉字设计的“意”是设计的内在构成，或具有丰富的信息传达 ；或可感悟到传统的文化意蕴 ；或有着超凡脱俗的创意 ；或给人以潜意识的启示，是内容活性化的流动之美。经常有这样的语言形容：“形意相偕”、“笔不到意到”、“形有限而意无穷”、“一形多意”等，只有“形”与“意”的完美结合，随人们的视觉、心理、应用及审美的需要而发展，才有可能形成以形表意，以意传情的汉字设计构成，并凝聚特有的形象观念与审美心态，共同演绎汉字设计的整体形态之美。 　　 　　 成朝晖 中国美术学院设计学院教师  来源：《装饰》