一．前言
书籍报刊等的版面，具有信息广泛性的特点，版面上的视觉效果如何、形式感的优劣，直接关系到信息的传播。一个好的版面设计，同时还能给人们带来一种高雅的艺术享受。版面是一种艺术，它同其它艺术一样，具有多样化的形式语言。然在20世纪90年代之前，版面艺术的重要性并未被人们充分重视，其中有理念上的问题，也有技术上的原因。还在铅与火的年代，是谈不上版面艺术的。尽管早在20世纪三四十年代，古腾堡的古典设计模式就已经发生了巨大的变革，新设计思想、新流派层出不穷，但在我国，版式的革新直到20世纪90年代才开始启动。直接原因是电脑的广泛使用，使人们从繁重的人工排版解放出来，走上了电脑屏幕，进而又进入了数字化的年代，为版面艺术开辟了无限广阔的天地。这个变革的过程又恰处在我国改革开放的大环境中，国内外各种文化的频繁交流，各种设计理念的渗透，使我国版面艺术得到飞速发展，短短的十几年时间，取得了巨大的成果。近年，我国的版面艺术已经正式被列入版权保护的范围，在艺术百花园中取得了一席之地。
二．版面艺术的演变
我国的图书版式曾经十分落后，在一个相当长的历史阶段中，主要是沿用500多年前德国古腾堡确立的欧洲古典模式。甚至几十年前欧洲出现的网格版式，我们也只拾取了其中最简单的重叠网格形式，没有全面推广，更谈不不上吸收当代版式的最新研究成果。许多人认为，书刊中只有封面设计才是艺术，版面设计仅仅是字的串排而已，或者把它作为一种低层次的技术设计看待。这种认识上的错位、观念的停顿，是图书版面设计长期滞后的主要原因。
我国书刊版面的创新，是到了世纪末的最后几年。首先是改革开放大环境造成的市场竞争，逼迫图书业从内容到形式必须作出全方位的努力，版式问题才成为不可忽视的方面之一。其次是计算机全面取代传统印刷术，不仅解决了排版中的一系列技术难题，同时也为版面艺术提供无限丰富的构成元素与形式基础。三是改革开放后人们视野的扩大，推动了审美观念的迅速更新。于是，装帧艺术家们又纷纷踏进这块被开垦的处女地。开始了版式的全新创意以及与国际接轨的进程。
最早的革新，是从仿效、吸收国外设计模式开始的。主要是自由版式的大量运用。自由版式本源于美国，它建立在先进的照相排字工艺基础之上，灵活性很强，强调形式感，很有创新潜力。此外，也间或出现类似德国约翰·契肖德的新客观主义设计，以及意大利菲力蒲·马利奈蒂的未来派设计倾向等。此后，装帧艺术家们不再受传统设计的束缚，他们在书刊实用功能的基础上，强化版面形式的独立的审美价值，不求一律，自由创造。其共同的特点，都将书刊版式重新纳入现代平面构成的范畴。因而特别活跃，与传统设计相比较，版面构成的演变与形式要素的新特点也比较明显。表明我国版面艺术已大步跨进了现代的序列。比较突出的有以下几个方面
(待续)
共有 网友评论